Ejercicio de clase 1

                                                                Barrido

                              Movimientos de personas alrededor de un personaje

                                Movimiento de la cámara al realizar la foto

Imágenes expuestas a la falta de luz o al exceso de luz

               IMAGEN EXPUESTA                                   IMAGEN SOBREEXPUESTA

                (retocada por Gimp)                                         (imagen original)

Análisis de los episodios de Black Mirror

Analizando los dos capítulos: "El oso blanco" y "toda tu historia" que hemos visto de la serie "Black Mirror", podemos sacar muchas reflexiones interesantes que nos ayuden a enfocar nuestras vidas desde otro punto de vista.

Ambos capítulos tienen en común el uso de las nuevas tecnologías con un fin malvado e interesado, en los cuales la libertad, que se supone que es la principal virtud del ser humano, se ve gravemente atacada y oprimida. Estos aspectos se ven muy reflejados en el oso blanco, debido a que la protagonista siempre esta siendo perseguida y rodeada de gente, que solo se dedica a grabarla, y ejercerle una presión asfixiante.

Además el derecho a la privacidad de las personas es muy atacado en el capitulo de "toda tu historia", debido a que en todo momento se puede controlar y analizar aquello que hayas hecho en tu día, e incluso toda la información de tus momentos vividos quedan guardados, pudiendo mostrárselos a los demás. Desde mi punto de vista me ha parecido muy interesante este capítulo, ya que enfoco este capítulo como una metáfora de la actualidad debido a la importancia que tienen las redes sociales en las personas que estás enganchadas a ellas en todo momento. Poco a poco esas personas tienen la obsesión de querer publicar todo lo que hacen en su día y lo asocian a una rutina, llegando a algunos limites en los que la privacidad se ve muy afectada.
Lo que más me ha llamado la atención es como utilizan las nuevas tecnologías, como por ejemplo los teléfonos móviles, para tener controlada en todo momento a la protagonista. Y en vez de llevar a la asesina a la cárcel, la utilizan, para a parte de trastornarla de forma psicológica y física, sacar un gran beneficio montando un negocio alrededor de su persona. En este hecho se ve muy bien reflejado como las personas son capaces de hacer lo que haga falta con tal de beneficiarse ellos mismos, y no tienen ningún sentimiento de lástima o comprensibilidad hacia ella.

Para finalizar me gustaría remarcar que ambos capítulos me han llamado mucho la atención, y me han abierto los ojos, porque me he dado cuenta de que aunque los hechos que reflejan no son muy comunes y son bastaste fuertes, hoy en día con la cantidad de avances tecnológicos que tenemos, no nos costaría nada hacer todo eso posible. Como por ejemplo el microchip que almacena los recuerdos. Por lo que debemos de tener cuidado con las nuevas tecnologías, que aunque faciliten mucho nuestras vidas, el uso compulsivo de ellas puede ser muy peligroso.
 Así que mi consejo es que debemos de educar a todo el mundo, haciendo incapié en los más pequeños que están enganchados a las redes sociales, y que no son conscientes de que a partir de ellas hay muchas maneras de hacer daño a las personas, sin ni siquiera darnos cuenta.

ACTIVIDAD 2. FUNCIONES DE LA IMAGEN. MANIPULACIÓN DE IMAGEN

-ANTONIO DE FELIPE: 

Nació en Valencia en 1965, desde muy pequeño sintió inquietudes artísticas, por lo que decidió estudiar y licenciarse en Bellas Artes en dicha ciudad. Al mismo tiempo que cursaba sus estudios trabajaba como creativo en una agencia de publicidad, hecho que sin duda marcará lo que será su estilo pictórico en el futuro. 

Ha realizado más de noventa exposiciones individuales y otras tantas colectivas, cabe destacar la casa de vacas, el museo Picasso de Barcelona... También ha participado en muchas ferias como Arco, Art Paris... De entre sus series más importantes podríamos destacar la faceta retratita pero sobre todo la de los logotipos, dedicada al mundo del arte y de la publicidad (Vaca Coca Cola, in-fanta de naranja..) además de vincularse al mundo del pop con LPOP. 

-BANKSY:

Banksy es el seudónimo de un prolífico artista del street art británico. Nació en Bristol, en 1975. Aunque nunca ha querido revelar su verdadera identidad a la prensa., por lo que se conocen pocas cosas acerca de su persona.  Se vio implicado en el graffiti durante el boom del aerosol en Bristol de finales de la década de 1980. Su trabajo, en su gran mayoría piezas satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla. 

Banksy utiliza su arte urbano callejero para promover visiones distintas a las de los grandes medios de comunicación. Esta intención política detrás de su llamado daño criminal. Banksy también trabaja cobrando para organizaciones benéficas como Greenpeace y para empresas como Puma y MTV.

Este tipo de arte ha podido causar muchas polémicas en nuestras sociedad, ya que a veces su única intención es criticar o sacar a luz los fallos o defectos de un tema en concreto. Pero podemos considerar que es una manera de manifestarse pacíficamente a la vez de artística, por lo cual desde mi punto de vista este tipo de obras son muy útiles ya que nos ayudan a dar a conocer nuestros pensamientos libremente y además mediante la pintura, que es un medio comunicativo universal.

Otros artistas que manipulen imágenes para cambiarles el significado son por ejemplo Kashink,Miss Van, Clare Rojas, Olek y Alice Mizrahi entre otros.

-FUNCIONES DE LAS IMÁGENES

 La primera imagen tiene una función referencial debido a que representa una realidad o acontecimiento, también tiene la función poética porque trata de buscar la belleza con sentido artístico. También podríamos meter aquí la función emotiva, si emociona al receptor y le transmite una pasión sentimental.

La segunda imagen tiene una función fática, puesto que su objetivo es llamar la atención del receptor, también tiene la función exhortativa, ya que intenta convencer de que compres el producto. la primera imagen pasa de ser artística y con un sentido cultural a ser una imagen publicitaria que te intenta vender un producto (en este caso la coca cola).

Lo que he querido remarcar en la foto es el sabor de la coca cola, ya que se puede considerar único e irrepetible y que algunas personas lo pueden entender como un arte al igual que el flamenco. Y el rótulo de arriba nos incita a saborear cada momento de nuestra vida y a poder ser al lado de una coca cola.